【展品】吳家淇(JC)《生命》

作品《生命》展現了吳家淇老師以藝術作為情緒書寫與自我療癒的重要途徑，透過壓克力顏料堆疊出的色彩與筆觸，將內在的傷痕轉化為向外綻放的光。畫面中由內而外翻湧的色流，如同一次次呼吸與蛻變的循環，邀請觀者一同在色彩中與自己的脆弱和好。

壓克力繪畫以其飽和色彩與可反覆覆蓋、修正的特性，常被視為適合情緒抒發與建立自信的創作媒材。 在這件作品中，藝術家反覆堆疊的小筆觸，彷彿一次次將難以言說的心事沉澱於畫布，透過非語言的方式與自己對話。

作品以近乎爆裂的暖色圓形作為視覺核心，宛如從混亂、血淚中淬鍊出的能量核心，向外拋灑著象徵希望的色片。這種由濃烈紅橙過渡到亮黃、再綻放出藍與粉的色彩運行，對應了藝術治療中「從創傷中尋找光的方向」的歷程，讓觀者感受到從黑暗走向明亮的心靈軌跡。

畫面中繁複卻不失韻律的色點，如同群聚而起的靈魂之翼，象徵每一位在生命中跌撞、仍選擇勇敢站立的人。藝術作為自我療癒的同時，也成為向他者伸出的溫柔邀請，呼應了當代對藝術療癒「每個人皆具自我療癒能力」的觀點，將個體的復原經驗擴展為對所有生命的祝福。

《生命》不僅是一幅畫作，更像是一面光的鏡面：

觀者在其中看見的不只是藝術家的心路，也映照出自己的傷痕與渴望。當視線隨著筆觸旋轉、聚攏與綻放時，作品溫柔地指向一種可能──允許情緒被看見，讓破碎成為新生的起點，並在一次次的凝視中，學會再次勇敢地面對自己。