【展品】鄧淑珍《憩》

工藝與心靈的雙重淬鍊：《憩》淺刻磁雕彩瓶之美

結合東方意境與西方釉彩技法的珍品——瓷繪藝術家、臺中市陶瓷彩繪修復協會理事長鄧淑珍老師的《憩》觀音瓶。這件作品不僅是釉上瓷繪的典範，更是磁刻淺雕藝術工藝的難得佳作。

鄧淑珍老師的藝術生涯始於近 30 年前移民紐西蘭之後，她將生活中的瓷器視為畫布，從而對釉上瓷繪產生了深厚的情感與使命感。她不遺餘力地推廣這門精緻工藝，現於臺中大墩文化中心及國立臺中教育大學任教。鄧老師擅長將藝術與生活美學結合，挑戰傳統瓷繪的技法，讓作品充滿獨特的生命力。

在難度極高的「雙燒程序」《憩》的精妙在於其對材質與溫度的極致掌握。這件作品結合了長達二個月的精細雕刻與兩次高難度的窯燒：第一次高溫燒結 (瓷化)： 雕刻完成後，瓷瓶需先以 1230°C 的高溫燒結，使其達到完全瓷化。這是最關鍵的一步，淺雕的細節必須經受高溫淬煉而不變形、不塌陷，呈現出白磁去蕪存菁的無暇。第二階段在進行釉上彩繪與第二次低溫燒結 (上色)： 在堅硬的瓷胎上，藝術家再進行層層手繪疊色，最後送入窯中，以 800°C 窯燒低溫釉上彩，將釉彩燒融固定，完成絢爛的色彩層次。

鄧淑珍老師在《觀音瓶》上所展現的「淺刻 0.5 公分磁雕」工藝，是將平面與立體藝術巧妙交織的典範。我們可以從作品在法相的刻畫上，藝術家極力追求「靜謐與超脫」的境界：觀音的面部輪廓維持著光滑的平面，僅以極為柔和的曲線勾勒眼瞼、鼻樑和嘴唇，使法相呈現微閉雙眼、靜謐沉思的狀態。這種細膩的處理，避免了雕塑的僵硬感，確保了面容的曲線過渡柔和，成就了超脫塵世的寧靜感。

與此同時，衣袂的處理則體現了「流動與輕盈」。淺刻的線條深刻而流暢，將觀音衣袍的自然垂墜與輕盈的體態完美地捕捉於瓷胎之上。深淺有致的衣褶，不僅為作品帶來視覺上的豐富層次，更暗示了觀音身姿的動態美，讓整體雕像在靜態中蘊含著無限的慈悲與力量。